COSE CHE ACCADONO [FUORI CAMPO]

SFUMA IL SOGNO DELLA SERIE A

2008-06-16T20:08:00.000+02:00

AlbinoLeffe, sfuma il sogno della serie A

Non ce l'ha fatta l'AlbinoLeffe e il sogno della serie A si spegne nello stadio del Lecce, sulla difesa dei padroni di casa che dopo essere passati in vantaggio nel primo tempo con Abbruscato ed essere stati raggiunti nella ripresa da Ruopolo hanno saputo resistere all'attacco arrembante dei Seriani, alla ricerca disperata di un gol che avrebbe permesso almeno di andare ai supplementari. Finisce 1-1, Lecce promosso.

Il Lecce era favorito anche dal risultato dell'andata, dopo la vittoria ottenuta a Bergamo per 1-0: i Seriani avrebbero dovuto vincere con 2 gol di scarto, cercando di passare per primi. Il gol di Abbruscato nel primo tempo ha invece orientato subito il match in favore dei padroni di casa, obbligando l'AlbinoLeffe a scoprirsi per cercare i gol. Il pareggio è arrivato a metà ripresa, ma poi gli uomini di Madonna non sono riusciti a concretizzare la generosità dimostrata in campo.
Niente serie A, dunque, per l'AlbinoLeffe che avrebbe voluto coronare la splendida annata con un risultato storico. Resta lo splendido campionato giocato sempre oltre ogni attesa.

(15/06/2008)

EPIFANÍA

2008-06-01T19:35:00.007+02:00

por recomendación de manolo
[one more time]
me llega el recent work de robert davies, epiphany.
pasen y vean!
[la/s foto/s tambén es/son gentileza de manolo]

SE NOS FUE NUESTRO AMIGO SIDNEY [POLLACK]

2008-05-27T10:22:00.003+02:00

El actor y director estadounidense Sidney Pollack muere a los 73 años a causa de un cáncer

NUEVA YORK, 27 (EUROPA PRESS)

El actor y director estadounidense Sydney Pollack, ganador de un premio de la academia por la película 'Memorias de África', murió ayer en su casa del complejo Pacific Palisades, en Los Ángeles, a la edad de 73 años debido al cáncer que padecía, situación que hizo pública en 2007, según su amigo y publicista Leslee Dart, citado por el diario 'Los Ángeles Tribune'.

Pollack dirigió clásicos como 'Tal como éramos' (1973), con Barbara Streisand y Robert Redford, Tootsie (1982), con Dustin Hoffman y donde también participó como actor y productor. "Sydney Pollack ha realizado algunas de las películas más influyentes y recordadas de las últimas tres décadas", comentó su compañera de clase Jeanine Basinger recientemente al periódico 'The Times'.

Además, con el film 'Memorias de África', basado en las experiencias del autor Isak Dinesen en Kenia y que contó con Meryl Streep y Robert Redford entre el reparto, consiguió dos Oscars de la Academia, uno al mejor director y otro al mejor productor, entre los siete que se llevó la película en 1985, y que incluyeron el de mejor película y el de mejor guión adaptado. Pollack también fue candidato al Oscar al mejor director, y al premio de los Críticos de Cine de Nueva York, por Tootsie, que obtuvo 10 nominaciones al Oscar.

Aun así, su primera nominación llegó ya en 1969 por 'Danzad, danzad, malditos', también premiada en los festivales de Cannes, Bruselas, y Belgrado. En la década de 1980 destacó también por 'Ausencia de malicia' (1981). Otras películas de su filmografía son 'Yakuza' (1974), 'El jinete eléctrico' (1979), 'La tapadera' (1993) y 'Caprichos del destino' (1999). Como actor ha intervenido en un gran número de producciones, como la propia 'Tootsie', 'Maridos y mujeres' (1992, de Woody Allen) o 'Eyes wide shut' (1999, de Stanley Kubrick).

EL ESPECTADOR ESPECTADO

2008-05-16T04:24:00.007+02:00

doy fe que esos tres inidviduos
que hay detrás de la pancarta son amigos míos.
[ay, el fuori campo, a la que te descuidas...]

DEPARDON, CON PERDÓN

2008-05-13T02:02:00.001+02:00

"Pienso en el cine poseído de Jean Rouch y en Raymond Depardon, por supuesto, como cineastas que atravesaron este rito de aceptación para rodar una imagen de África. Recuérdese Afriques: Comment ça va avec la douleur? : cada vez que en su viaje por el continente llega a un nuevo destino, el director francés planta la cámara de manera ritual y traza una panorámica circular, como un acto de justicia ante lo visible, como un signo de respeto y perdón, como una declaración de su propia impotencia: “Porque seleccionar un encuadre significaría descartar otros. Y, ¿quién soy yo para hacerlo?”."

carlos muguiro

EL CUENTO DE LA IDENTIDAD

2008-04-07T23:44:00.002+02:00

por arcadi espada

“Para soñar es igual cualquier rincón de la tierra
y para mirar al porvenir nada mejor que deshacer el pasado”
Julio Camba

Me piden que me pronuncie sobre el fútbol y sus metáforas. Me piden que me dirija a ustedes por ser hincha y escritor. Sin embargo, de los sintagmas propuestos, las metáforas y el fútbol, les hablaré más de metáforas que de fútbol. Espero que esta decisión no les decepcione demasiado. Pero es que, además, voy a hacer algo que desde determinado punto de vista resulta ser mucho más incorrecto, como pasa cuando uno habla de sí mismo. Porque, en efecto, voy hablarles de mí, voy a contarles un poco de lo que ha sido mi vida. Ustedes disculparán este atrevimiento, pero dado que el fútbol es una pulsión tan personal, me ha parecido que era imposible encararlo sin hacer alguna referencia autobiográfica, sin hacer alguna alusión tanto al pasado como a lo que representan las metáforas y el fútbol en mi vida.

Antes que nada, lo primero que quiero proclamar –y ése será el núcleo de mi exposición—es que soy un hombre de identidades frustradas. Es decir, tengo cuarenta y cinco años y he intentado de muchas maneras ser yo mismo, maneras que son variopintas. Naturalmente, como debe serlo siempre un esfuerzo del optimismo y de la voluntad, como de hecho es en ese esfuerzo en el que yo me he empeñado a lo largo de esos cuarenta y cinco años, he culminado sin éxito dicha empresa a pesar de haber porfiado una y otra vez. No puedo responder a la pregunta crucial que podría hacérseme. Por tanto, ya advierto, de entrada, que no me la hagan, porque no podría responderla. ¿Y cuál es esa pregunta? Miren, no sé por qué me he empeñado en tener una identidad. Insisto: no lo sé, como no sé tampoco cuáles sean los motivos de esto, si son propiamente ontogenéticos o culturales. Pero el caso es que sí que me he preocupado por tener identidades y he fracasado de manera estrepitosa en todas y cada una de ellas. Empezaré, pues, por detallárselas.

La primera que recuerdo haber intentado es la de ser español. Yo quería ser español. Intenté serlo básicamente cuando era muy pequeño, como consecuencia de la lectura de un libro que marcó mi vida y que todavía evoco y hojeo. Era un volumen que se titulaba justamente así, El libro de España, y que publicó la Editorial Edelvives. Fue el libro con el que yo aprendí a leer, a leer de corrido, un libro que lo protagonizaban dos hermanos que se llamaban Antonio y Julián. El caso es que estos hermanos se lanzaban a lo largo de aquellas páginas en busca de su padre, y ello por alguna razón misteriosa que había sucedido pero que en el texto no se explicaba, como ocurría en Mogambo con el incesto. En fin, ya saben, esas cosas propias de la censura. Se lanzaban, como digo, en busca de su padre y para ello atravesaban España y cada capítulo era una descripción de lo que encontraban, qué sé yo: el pasiego asturiano, el señorito andaluz, el fabricante catalán, el huertano valenciano. Y todo aquello, al fin, componía un paisaje moral admirable que, evidentemente, me hizo leer de corrido, con mucha rapidez. Fue entonces cuando decidí que quería ser como Antonio y Julián, estar en España y ser español, que era el objetivo que perseguía el volumen. Ni que decir tiene que cuando dejé de leer este libro apasionante, cuando dejé de frecuentarlo, y entré en la edad adulta, los motivos para dejar de ser español se multiplicaban cada día. Ser español es una cosa muy fatigosa, has de estar en guardia permanentemente además de tener una musculatura incluso física, de la cual yo no dispongo. Por tanto, me pareció un oficio para otro tipo de hombres y así vi, rápidamente, que yo no podría ser español, que no podría ser como Antonio y Julián. Ésa fue la primera de mis identidades frustradas.

Más adelante, poco antes de la adolescencia, cuando tenía ocho o nueve años, coincidiendo, pues, con la época en que Barcelona tenía algún sentido como ciudad, en los años sesenta, vi algo en el barrio en donde yo vivía que me extrañó. Habían inaugurado una tienda con un rótulo raro, un rótulo en el que ponía Disseny, con dos eses y con y griega. Yo iba al colegio e iba viendo las evoluciones de aquel establecimiento. Había allí cosas extrañas, como mesas para el dibujo, por ejemplo. Pregunté, como hago siempre, qué significaba esa palabra y me dijeron que aquello quería decir “Diseño”. Pero yo insistí: si significa eso, ¿por qué no dice “Diseño”?

–No –me respondieron–. No pone “Diseño” porque está escrito en catalán.

–Ah, ¿el catalán? –insistí extrañado.

–Sí –añadieron–, el catalán es una lengua que se hablaba aquí, que todavía se habla, y eso precisamente está escrito en catalán.

Evidentemente, yo sí que había oído esa lengua, la había oído en las melodías de la ciudad, pero no sabía nada más: nunca había leído nada en catalán ni había visto jamás algo escrito en ese idioma. Y, entonces, aquello me gustó, más que nada por el exotismo de las dos eses y ese final un poco sumergido al que nos lleva Disseny. Me pareció que era algo que podía tener interés y, por eso, decidí que íba a probar con el catalán a ver qué tal me iba. No niego que durante una época me interesó, pero cuando esto se convirtió en el Nosaltres, SA dejó de interesarme, acabando también. Desde el Disseny hasta el Nosaltres, SA han pasado muchos años y muchas cosas por mi vida, y así, cuando murió Tarradellas, decidí que yo no iba a formar parte de una cofradía que era lo más parecido –no por la violencia, desde luego—a eso de la cosa nostra, casa nostra, etcétera, etcétera. Así que se acabó, que de ninguna manera, que se terminó lo que había empezado con el Disseny.

Posteriormente intenté ser italiano. Más que nada, este intento fue provocado por la lectura de Josep Pla. Pla, en una de sus alegrías conceptuales, dijo alguna vez que la segunda patria de los catalanes era Italia. Siempre lamenté que no dijera cuál era la primera, porque de haberlo hecho hubiéramos resuelto algunos problemas. Pero, en fin, el caso es que reveló cuál era la segunda, de manera que aquello me hizo una gran ilusión también. Porque Pla tiene páginas muy emocionantes sobre Italia, una de ellas, por ejemplo, encabezada con una frase sensacional que no he olvidado. Al parecer, uno dos antes de morir, le preguntaron una de esas cosas que habitualmente le preguntan a los moribundos.

–Maestro, ¿qué le gustaría hacer su vida en estos momentos?

–Pues mire –respondió Pla–, a mí lo que me gustaría es tener veinte años y hacer el primer viaje a Italia.

Fue tan emocionante que, añadido a lo de la patria, me llevó a decidirme a ser italiano. Viajé y fui muchas veces a Italia hasta que un día, escarbando entre la maraña hollywoodiense y los estragos del periodismo, descubrí algo. Descubrí que entre 1983 y 1993, en diez años, en fin, en aquel país habían matado a diez mil personas. Esto no se sabe porque aquí a los mafiosos les damos un tratamiento antropológico, incluso simpático, y así decimos, por ejemplo: mira, Joe Bananas [Joseph Bonnano] ha muerto, como si la suya fuera una historia de Hollywood. ¿Que se ha matado a mil, a diez mil? Da igual, no reparamos. Todo eso lo descubrí en un volumen que les recomiendo y que se llama Medianoche en Sicilia, un libro maravilloso, un libro en el que se decía que habían matado a diez mil italianos, o sea, que habían matado cada año al número total de personas que ha asesinado Eta en España, esa guerra civil por la que hemos pasado los europeos. Se acabó: se acabó, pues.

No sé si fue antes o después que París, me atrajo sobremanera ser un intelo, un intelo de París. Con casa en el Luberon, que es una subrregión de la Provenza especialmente indicada para intelectuales y gente refinada, una zona muy bonita, algo más dura que la Toscana, la verdad, aunque con mayores vistas, un lugar extraordinario. Desde luego, ser un intelo parisino me pareció un oficio en aquel primer momento admirable. Siempre he pensado que no hay gente con mayor vida interior que la cajera de un supermercado de París, de una periferia de París: esas maravillosas cajeras que retratan Rohmer o Alain Tanner. Yo, la verdad, me veía muy bien en ese paisaje sobre fondo gris. Ya saben: el Sena, un café cualquiera, el de la Paix, en cualquier lugar, y diciendo cosas sensatas, enamorando a las chicas, Camus, sin el coche, sin el accidente…, sin esa muerte siempre temprana que evocaba Justo Serna. En fin, todo maravilloso. Pero esto lo frustró algo vinculado a su propia identidad. Empecé a leer lo que habían escrito después de la guerra europea los intelectuales de París, y entonces descubrí que debía enfrentarme a gentes que le quitan las ganas a cualquiera: Derrida, Lacan…, toda esa suerte de farsantes, de impostores. Son, en efecto, unos impostores cuya prosa, como dice mi amigo Félix de Azúa, es herencia directa de su colaboracionismo, es decir, la manera en que escriben intenta tapar el colaboracionismo implícito de la sociedad francesa. Esta prosa me desbordó durante mucho tiempo, pero acabé por huir de allí, incluso del Luberon.

Con los Juegos Olímpicos ocurrió algo, y ocurrió por una especie de casualidad histórica que provocó aquel señor, Samaranch, a quien en 1977 le invitaban de malas maneras a marcharse. Lo hizo, se marchó, y luego devolvió a Barcelona lo que era suyo. Insisto: en 1992 hubo unos Juegos Olímpicos en Barcelona que fueron muy celebrados. Antes de que se realizaran hubo mucha poesía, mucha lírica. Vivíamos unos años difíciles, los años de hierro, pero hubo uno en especial, un año temible, que fue aquel en que gobernó en España Felipe González con el apoyo de Jordi Pujol. Eran como la tenaza definitiva, el yin y el yan sin posibilidad de escape. Hubo incluso refugiados políticos, como yo, que decidimos que quizá entre la España de Antonio y Julián y la Cataluña del Nosaltres, SA, quizá pudiéramos ser barceloneses, cosmopolitas, del Disseny, en una palabra, ser por fin patriotas. Es decir, que podía ser bonito estar en los Urales y que a uno le preguntaran:

–¿Y usted de dónde es?

–Yo soy de Barcelona.

¿Se imaginan poder responder eso? Nos encantaba esa posibilidad. Pero, justamente entonces, me encargaron escribir un artículo sobre la ciudad. Tuve que meditar y, al final, me di cuenta de que una urbe no podía ser nunca una patria, porque en las patrias las aceras no están sucias, ya que son regiones ideales. Es entonces precisamente cuando la ciudad se acaba (y todo tu contento con ella), cuando descubres que la acera de tu casa está sucia. Es el llamamiento del prosaísmo, el natural de la vida ciudadana. Por lo tanto, me di cuenta de que tampoco podría llegar a ser un barcelonés.

Durante otro tiempo pensé en Argentina. Por muchas cosas. Primero, porque la mitología del tango me ha interesado siempre y, luego, por Raúl González Tuñón, que es un poeta civilizado, un poeta que escribe con sujeto y predicado sin tener ninguna necesidad de que la sintaxis enmascare sus errores. Me gustó mucho, y durante mucho tiempo, la posibilidad que me daba un país como Argentina. Un país en el que sus habitantes se preguntaban: ¿Y nosotros? ¿De dónde somos, de dónde venimos? Un país en el que ellos mismos se contestaban –autorreferenciales siempre, claro– diciéndose: nosotros venimos de los barcos. Me pareció estupendo. Un país en el que sus habitantes lo primero que dicen y se dicen es: me cago en Argentina. Aquello me encantó, pero, claro, no podía ser porque, en efecto, en el pecado estaba la penitencia. ¿Cómo iba yo a tener una identidad sin compañía? Las identidades no son una cosa solitaria, por lo tanto si nadie quería ser argentino, era absurdo empeñarse –como hacía yo— en este onanismo de la patria. Ahí lo dejé, pues.

Cuando empecé a ganar dinero, un poco de dinero, no demasiado, comencé a volverme un poco tiquismiquis con esto de la comida. Fue entonces cuando me interesé por los restaurantes y por la gastronomía, y durante bastantes noches lo tuve claro.

–Mi patria –me decía– llega hasta donde llega el aceite de oliva. Yo soy –añadía– de este mundo, del aceite de oliva.

Sabía que aquello era lo mío y más aún si eso estaba aliñado con una gotas de recuerdo: de Maria del Mar Bonet, por ejemplo, que era una muchachita muy guapa, de la mediterraneidad, del Carrer de Cavallers, en fin todas esas cosas. Me gustó durante mucho tiempo hasta que, naturalmente, una noche fría, en la provincia francesa, probé un plato que ya no he podido olvidar, un plato hecho por un célebre, muy célebre, cocinero francés que se llama Joël Robuchon, ya retirado. Se trataba de un puré, simplemente de un puré, un puré –insistía del cocinero— de patatas. Y es verdad, hay razones para llamarlo así porque tiene un poquito de patata y el resto es mantequilla, mucha mantequilla, toneladas de mantequilla. Vaya, vaya. Una cosa tan deliciosa, sin aceite de oliva, y que jamás había probado en mi vida. Ahí acabó todo. Ahí acabó también lo del aceite.

Si se lee, llega un momento en que cualquiera que lo haga se convierte en europeo. Leyendo, piensas de ti mismo: te estás haciendo mayor, ya es hora de que vayas dejando esos sueños de juventud. Y Europa parece una patria confortable. Al fin y al cabo, qué es. El euro –te respondes–, los Bancos Centrales, la tiniebla de Bruselas. Pues bien, me dije, seamos europeos: una cosa incolora, inodora, una cosa seca propia de la cartografía, más que de la tierra, que es lo que me gusta. Sin embargo, todo proceso intelectual como el que les describo tiene sus cosas.

–Yo seré europeo, de acuerdo, pero la capital de Europa es Nueva York –repuse a quien quiso oírme.

–¡Oh, no!, eso no puede ser, eso que pretende va contra la cartografía, contra la lógica, contra la geopolítica –me dijeron contrariándome.

–¿Ah, sí? Pues lo dejamos estar.

Y, en efecto, lo dejé. Pero es que, además, había otro asunto añadido: ser europeo es serlo…, ¿contra quién? Ya había caído el Muro y cualquier identidad que no se alimente del enemigo es una identidad inexistente. Entonces…, ¿ser algo contra quién? Europa no le hace la guerra a nadie. Vitigudino, sí, o Martorell, también, pero Europa…, Europa no. Lo dejé.

Quizá el recuerdo que ahora les cuento, el recuerdo que les voy a evocar, debería haberlo mencionado antes. Quise ser andaluz durante alguna época, porque lo era mi padre. Cuando yo tenía veinte años, un poco antes de lo de Italia debió de ser, y dado que mi padre lo era, pensé que por qué no lo probaba. Y para probarlo hice un largo viaje en autobús por Andalucía. Me gustaba y me gusta mucho el flamenco y resolví que estaba muy bien hacer aquel desplazamiento. Lo hice solo, así, para sufrir, con poco dinero, en autobús, durmiendo en lugares propios de jóvenes. Y todo anduvo muy bien porque yo había emprendido aquel viaje de una manera iniciática, para convertirme en aquello que quería ser. Estando allí, un día fui a entrevistar a Joselero, que cantaba con el mejor guitarrista flamenco que jamás haya existido, Diego del Gastor. Fue entonces cuando me descubrí el problema. Me desplacé hasta su pueblo, y allí, en aquel pueblo maravilloso, de la Sierra de Cádiz, en medio de una plaza extraordinaria, vi el tronco de los árboles pintados de blanco, de verde y de blanco. Les había cogido el sarpullido también y hasta los troncos de los árboles estaban embadurnados con la bandera andaluza. Demasiado largo el viaje para acabar con una tontería así, qué decepción. Pero para no cansarles mucho más iré abreviándoles este recorrido por las identidades frustradas.

Luego de todo eso empezaron a oírse cosas, cosas referidas a este asunto devastador de la identidad. Siempre, pero siempre, cada año en el diario El País sale alguien diciendo mi patria es mi lengua. Y, entonces, ante tal afirmación, todo el mundo se queda admirado.

–¡Ah, qué bien, su patria es su lengua!

Tanto es así, que yo, un año, probé y lo probé porque lo había dicho alguien a quien admiraba. Pero, entonces, me pregunté: ¿cuál?, ¿qué lengua? Porque yo hablo algunas lenguas, mal todas, cierto, pero las hablo. Pero, claro, ésa parecía una pregunta antipatriótica, porque yo debía saber muy bien cuál era mi lengua. O dicho de otra manera: si yo no lo sabía muy bien, no podía intentarlo. La conclusión no podía ser otra: lo dejé estar. En esa especie de expansiones líricas, hubo otra, muy divertida, que también se repite mucho. Decían y dicen, por ejemplo, mi patria es mi infancia, e inmediatamente todo el mundo se queda completamente conmocionado, conmocionado ante esa imposibilidad absoluta que significa ser algo distinto de un niño. Me pareció bien, pero yo, particularmente, tengo un problema: mi patria –mi infancia, pues— la he olvidado. No recuerdo nada. Por lo tanto, para qué insistir. Lo intenté también con el nombre, con mi nombre. Me pasé veinte años siendo Arcadio, y en estos veinticinco últimos me he convertido en Arcadi. O sea, que hasta en eso tengo problemas, hasta en el núcleo cenital de la identidad. ¿Identidad? Cuando venía en el avión hacia aquí, iba yo leyendo el diario Avui y en dicho periódico le hacían una entrevista a un escritor valenciano, Vicent Usó, que al parecer acababa de ganar algún premio de novela. Sus palabras me han venido bien para llegar al número trece de estas identidades frustradas. Decía Usó con gran seguridad: mi patria es la inocencia. Pero hablaba de la inocencia en medio de la guerra, de la inocencia de quien no está ni con unos ni con otros. La verdad, me ha parecido un buen plan de vida, pero desde luego para mí es un objetivo demasiado alto, inalcanzable. Trece identidades…

Y ahora, por fin, después de este repaso se revela todo, les revelo todo. ¿Qué es lo único que cuando pronuncio “yo soy” aún tiene sentido para mí? Les recuerdo. He intentado ser español, catalán, italiano, intelectual de París, barcelonés, argentino, andaluz, europeo, mediterráneo, etcétera, etcétera. Pues bien, yo soy del Real Madrid, Club de Fútbol. Han pasado tantas cosas, ha pasado todo y ya no cambiaré. Estoy en la crecida de la edad y debo decir que es la única identidad que ha superado todas las pruebas, pruebas algunas de ellas verdaderamente sensacionales: jugadores absolutamente toscos, presidentes impresentables, aficionados ruines (favores arbitrales, no, por favor). Por tanto, la pregunta permanece: ¿qué es una patria, qué es una identidad? Una identidad es aquello a lo cual le colocas una camiseta y siempre está guapo. A cualquier tipo de la vida, por muy ruin y zafio que sea, le colocas la camiseta blanca y reluce, reluce y se hace de inmediato inocente. Y eso es una identidad: una camiseta colocada, dispuesta, presta a disculpar cualquier atrocidad del destino. Miren, lo poco que puedo añadir sobre el fútbol me lo dijo un hombre muy inteligente, y como todos los hombres inteligentes de este país, fue vituperado, agredido. Ese hombre es Pablo Porta, aquel que fuera durante mucho tiempo Presidente de la Federación Española de Fútbol, y que se convirtió en el muñeco de feria de una muchacho que hacía periodismo.

–Mire, Espada –me dijo una vez Pablo Porta–, el fútbol es un deporte que no tiene ningún interés. Desde el punto de vista técnico es una cosa muy rudimentaria. Cuenta demasiado el azar, es muy poco espectacular y no requiere tampoco hombres especiales porque es muy fácil enmascarar la mediocridad entre once –diagnosticó–. ¿Sabe usted lo único que aguanta el fútbol? ¿Sabe usted por qué no ve nunca un partido entre Nigeria y Taiwan a pesar de ser los mejores del mundo? Pues no lo ve porque lo único que aguanta el fútbol, Espada, es ser de alguien.

Así de claro y así de rotundo. Es decir, el drama que se desarrolla en la cancha no es entre técnicas, tácticas, espectáculo o estrategias, sino entre dos identidades. Ustedes me disculparán, pero estoy muy feliz, muy contento, satisfechísimo en suma, de que la única de mis identidades que haya logrado sobrevivir al paso de los años se vincule al fútbol.

(Conferencia incluida en el volumen colectivo El fútbol o la vida, de Justo Serna y Salvador Albiñana, Universidad de Valencia, 2003)

DE LA HERMANDAD

2008-03-12T20:32:00.003+02:00

"En estos tiempos en los que todo el mundo ansía tener éxito y vender, yo quiero brindar por aquellos que sacrifican el éxito social por la búsqueda de lo invisible, de lo personal, cosas que no reportan dinero, ni pan, ni tampoco le hacen entrar en la Historia Contemporánea, en la Historia del Arte o en cualquier otra Historia.

Yo apuesto por el arte que hacemos los unos por los otros por amistad, por sí mismo.

Yo me planto en mitad de la Autopista de la Información y me río, porque el batir de las alas de una mariposa sobre una pequeña flor, en alguna parte, basta, yo lo sé, para cambiar a fondo el curso de la Historia.

El pequeño y dulce traqueteo de una cámara Súper 8 en el sudeste de Manhattan y el mundo entero ya no será el mismo.

La verdadera historia del cine es la historia invisible, la historia de amigos que se encuentran, que hacen lo que aman.

Para nosotros el cine comienza con cada nuevo susurro del proyector.
Con cada nuevo susurro de nuestras cámaras, nuestros corazones se abrazan, amigos míos."

[jonas mekas]

ENTREVISTA A SUSAN SONTAG

2008-02-18T23:46:00.000+02:00

por arcadi espada
letras libres, abril 2004

Susan Sontag (1933) ha publicado recientemente en castellano Ante el dolor de los demás, un ensayo sobre la violencia y su representación. El libro y algunas de sus tesis es el principal tema de la conversación que mantuvo con Letras Libres.

- El hecho de que en un libro sobre la fotografía y el dolor falte una alusión al Gulag es significativo.
- ¿Qué quiere decir?

- Bueno, de alguna manera corrobora la hipótesis de que el Gulag no ha penetrado en la conciencia contemporánea de la misma forma que lo habría hecho de haber habido fotografías de la tragedia.
- Yo he dicho eso mismo muchas veces.

- Sí, claro. Por eso se lo recuerdo.
- Está en el libro. El Gulag está en el libro.

- No recuerdo.
- Está aunque usted no lo vea. Cuando digo que recordamos y nos preocupamos de lo que ha sido fotografiado es evidente que el primer pensamiento de estas líneas alude al Gulag. Y he dicho y he escrito repetidamente que una de las razones por las que la gente tardó tanto en apreciar y entender el horror completo del sistema soviético fue por la ausencia de documentación fotográfica. Es evidente que cuando digo que las fotografías identifican también quiero decir lo contrario: cuando no hay fotografía el olvido es más fácil. Y hay dos ejemplos clásicos: el Gulag y la guerra civil de Sudán, una guerra que se ha cobrado millones de vidas ante la indiferencia más helada del mundo. O sea que sí. Implícitamente está el Gulag.

- Hay muchos ejemplos explícitos.
- Y hay muchos otros que no he podido incluir. El libro ocuparía el doble. ¿Lo entiende?

- No se lo tome como un reproche. No lo es.
- Es que es obvio...

- Me parecía llamativo que no se aludiera en el libro a un tragedia no fotografiada. Llamativo y hasta coherente. Eso es todo.
- Le enviaré un resumen con todos mis textos y declaraciones sobre el asunto.

- De acuerdo. "Encuadrar es excluir", dice usted en un momento del libro.
- Sí, la exclusión puede ser tan significativa y ruidosa como la inclusión.

- Desde luego, pero querría preguntarle si no cree que esa selección puede reunir un grado tal de objetividad que lo que se excluya sea irrelevante.
- No pienso en fotografías de una forma tan abstracta. Cada proyecto fotográfico tiene una intención particular. Y está rodeado de una gran cantidad de contextos particulares. Pienso en la fotografía, tan famosa, de la caída de la estatua de Sadam en el centro de Bagdad. ¿La recuerda?

- Sí, la estatua cayendo...
- La estatua cayendo, derribada, y en torno a ella un grupo de personas mirando satisfechas. No eran más de veinte personas, pero la peculiaridad del encuadre hacía creer que esas personas eran como una sinécdoque de la plaza. El espectador creía que la plaza estaba repleta de gente que aplaudía satisfecha el momento simbólico de la caída de la estatua del dictador. Era un momento muy importante porque las tropas norteamericanas acababan de entrar en Bagdad. Bien: lo recordará usted todo eso. Bueno, pues lo cierto es que esas veinte personas eran las únicas que estaban en la plaza. Yo he visto otras fotografías de aquel momento, en la plaza, tomadas con gran angular. La plaza está prácticamente vacía.

- Pues en ese caso la foto era falsa. Porque resulta contradictoria con lo que excluye.
- ¿Contradictoria? Yo hablaría más bien de énfasis. Ese encuadre pone el énfasis en un lugar... Otra fotografía, otro encuadre. La niña quemada por un bombardeo de napalm en una carretera de Vietnam. La foto forma parte de un paisaje mucho más grande. La carretera está abarrotada de gente que huye despavorida y ella es una más en la tragedia. Naturalmente, el hecho de centrarse en una parte de la imagen y excluir el resto es una forma de dirigir el significado de la foto, de subrayar lo que se pretende que vea el espectador. Luego hay otra cosa importantísima: las fotos no llegan desnudas ni se muestran desnudas. El pie de foto, el contexto donde la foto aparece, quién la está contemplando y por qué, todo eso es fundamental para configurar el sentido definitivo que la foto acabe adoptando.

- Yo diría que hay una diferencia esencial entre la foto de My Lai y la de Sadam. En el caso de la estatua de Sadam, lo que queda fuera de la foto contradice el fundamento de su discurso. Pero eso no sucede con la niña de la masacre de My Lai, porque...
- Déjeme interrumpirle. En el caso de Bagdad induce a error. Eso podría decirse. Es un fenómeno demasiado corriente, por desgracia. Muchas fotos inducen a error.

- En My Lai el encuadre dramatiza, enfatiza, como usted dice. Personaliza una situación general, retórica muy propia del periodismo.
- Sí, estoy de acuerdo. Yo siempre digo que el encuadre afirma y que, como cualquier información, puede inducir a error. Es lo que distingue la fotografía de la pintura. No hay una afirmación pictórica.

- Resumiendo: encuadrar es excluir pero no siempre con las mismas consecuencias.
- Desde luego. Si no, todas las fotos inducirían a error. Y no todas las fotografías son erróneas ni mienten. Yo no digo esto. No tendría sentido decir una cosa así.

- En cuanto a la objetividad...
- La objetividad no es un término que yo tenga en gran estima. No creo que explique demasiado. En parte porque es un elemento polarizado, parte de una dicotomía. En el momento en que dices objetivo obligas a hablar de subjetivo. Y no es eficaz. Es, como si dijéramos, una alternativa demasiado cruda. Y no creo que sea la forma correcta de hablar de fotografía. Lo que hay que buscar en las fotografías es que sean capaces de darnos la mayor cantidad de información posible sobre una situación cualquiera que se ha producido, que ha sido real. Entendiendo siempre, claro está, que sobre una situación real la información será siempre incompleta. Yo creo que la tensión entre objetividad y subjetividad crea muchos problemas falsos, y que la primera obligación de cualquier análisis es evitar la posibilidad de que aparezcan problemas falsos.

- Usted habla de la diferencia, en lengua inglesa, entre "tomar una foto (to take)" y "hacer una fotografía (to make)". Es una diferencia muy interesante.
- Permite determinar la capacidad de intervención del fotógrafo, ja, ja.

- ¿En inglés no se ha producido un desplazamiento léxico entre hacer y tomar?
- No, no. Por fortuna.

- En español, al menos en el español de España, ya nadie dice "tomar una foto".
- Pues lo siento, de veras.

- La ausencia de fotos en la catástrofe del 11 de septiembre. De fotos de cadáveres...
- Me pareció muy mal. Yo soy partidaria de que circule siempre la mayor información posible.

- Aunque sea brutal.
- Las fotos brutales exigen una brutalidad previa que es necesario conocer. Con la que es necesario encararse. Una sociedad democrática debe someterse a ese tipo de ejercicios. Si no se convierte, en cierto sentido, en una sociedad cómplice de la brutalidad.

- Antes de seguir en el análisis quisiera preguntarle si efectivamente existen fotos del 11 de septiembre vetadas al público.
- Sí, existen...

- Hay quien dice que la tragedia no dejó ni siquiera cadáveres. Sólo cenizas.
- Dejó muchas cenizas y muchos cadáveres.

- ¿Usted ha visto alguna de esas fotos?
- No, yo no las he visto. Pero las han visto gentes de mi máxima confianza, editores, cámaras, fotógrafos... Ellos me han dicho repetidamente que esas fotos existen.

- Y que fueron censuradas.
- Exacto.

- ¿El cadáver de un acto terrorista no deja de ser un cadáver privado para convertirse, en cierto modo, en un cadáver público?
- Hummm. Pregunta perturbadora. Es verdad. Sí, creo que es verdad. Pero es muy difícil atreverse a decir eso.

- Hace algún tiempo se lo pregunté al hermano de una víctima del terrorismo etarra. Asintió con una claridad y una energía emocionantes.
- Es muy duro. Y esa reacción que me cuenta es muy hermosa y valiente. Pero no todas las víctimas reaccionan igual, claro. Y cómo no respetar el derecho de las víctimas en ese trance. Es un asunto muy complicado. Pero, en fin, yo considero, en cualquier caso, que la decisión de ocultar el cadáver es mucho peor. Las consecuencias son mucho peores. Los familiares pueden prohibir la exhibición de las fotos o los vídeos, claro... Es lo que sucedió con el vídeo del asesinato del periodista del Wall Street Journal, Daniel Pearl, por un grupo terrorista islámico.

- Realmente es un caso extremo. Es que no sólo se trata de un cadáver sino de un degüello, de la filmación de su asesinato.
- Y filmado para que se exhibiera, desde luego. Su exhibición se prohibió por dos motivos. Primero el buen gusto, el pudor. Luego, porque podría ofender a su viuda. Desde luego, no se trata de una decisión fácil. Pero aun así, creo que deberíamos poder verlo.

- Sinteticemos, si le parece: ¿por qué deberíamos verlo?
- Si se parte de la idea de que hay fotos que ayudan a entender la realidad, la cuestión se aclara. Aunque no de una manera contundente, absoluta, porque siempre habrá resquicios por donde se colarán los derechos y los sentimientos de los otros. En realidad mi libro está dedicado a saber cuánto puede mostrarse de lo real. A mi entender esta es una pregunta clave.

- De la guerra puede mostrarse muy poco, dice usted repetidamente.
- La guerra. Las fotos nos transmiten una cierta imagen de la guerra, vinculada al acontecimiento, al estallido, a una acción determinada. Pero lo crucial de la guerra es lo que sucede después. ¿Cómo se fotografía lo que sucede después? O pensemos en la hambruna de África. ¿Cómo se fotografía el hambre, más allá de las circunstancias agónicas de estos niños esqueléticos que vemos cíclicamente cuando en un poblado o una región determinada la situación se desborda? Bueno, éste es un problema muy importante. Mucho más importante que si a raíz de un hecho concreto se muestran o no determinadas fotos que puedan ofender el gusto, la moral o la sensibilidad.

- Habla de William Hazlitt, y el ensayo que dedicó al Yago de Shakespeare.
- Sí, a Hazlitt, a Burke...

- Permítame que le lea a los lectores la cita de Hazlitt, a propósito de la atracción de la maldad: "¿Por qué -se pregunta Hazlitt- siempre leemos en los periódicos las informaciones sobre incendios espantosos y asesinatos horribles?" Y responde: "Porque el 'amor a la maldad', el amor a la crueldad, es tan natural en los seres humanos como la simpatía".
- Sí, me parece que Hazlitt tiene razón. Y Burke, que decía que las desgracias de los demás nos procuraban placer.

- ¿No le parecen apreciaciones algo cargadas de malditismo literario?
- No, la verdad.

- Quizá se trate sólo de un efecto parecido al de los cuentos de terror: realmente es horrible, pero yo no estoy ahí.
- Es su opinión. Prefiero la de Hazlitt. Creo que su observación sobre los otros es muy atinada. Hay mucha gente que tiene un potencial sádico muy fuerte y que no lo externaliza a menos de que la autoridad se lo permita.

- ¡Vaya! Fieras babeantes con bozal.
- Le recomendaría que no se pusiera delante. Hay gente con una enorme capacidad de crueldad, que disfruta con el dolor que se inflige a los demás. La verdad, no creo que sea una cuestión vinculada con el hecho de sentirse bien, con el hecho de no estar ahí, en el lugar del sufrimiento.

- ¿Por qué no?: al fin y al cabo, no es nada más que la lógica banal del superviviente.
- No lo creo. ¿Por qué la gente se para en la carretera a mirar un accidente de automóvil?

- Es una noticia. Una interrupción en la vida. Llama la atención.
- Y excita.

- Insisto: ¿no cree que hay alguna literatura que va muy cargada de demonio? El propio Bataille, que usted también cita a propósito de la foto del prisionero sometido a la tortura mortal de los cien cortes.
- Me es indiferente. En realidad la literatura me es indiferente. Diga que cito porque queda bien.

- Muy bien.
- Yo parto de la realidad. Ni me interesa Hazlitt, ni Burke, ni Bataille, ni Baudelaire, ni el malditismo, ni lo demoníaco, ni nada de eso. ¿Sabe lo que a mí me interesa?

- ¿...?
- Ruanda.

- El genocidio.
- El genocidio a cuchillo de Ruanda. La literatura es totalmente secundaria. A mí me interesa la realidad. En seis semanas, ochocientas mil personas, OCHOCIENTAS MIL PERSONAS, fueron asesinadas en Ruanda. Por su vecinos. POR SUS VECINOS. Cada una de esas personas murió de una manera individualizada, pasada a cuchillo. Mire la historia de la humanidad. Mírela fijamente: ¡le importa un rábano lo que dicen los escritores! Ruanda. ¿Sabe usted lo que es Ruanda?

- No, no lo sé.
- Ruanda es un pequeño país. Un pequeñísimo país. Más pequeño que Cataluña. Y con un noventa y cinco por ciento de sus habitantes que son católicos. ¿Para qué tengo que leer a Baudelaire?

- ¿...?
- Yo no apelo a la autoridad del intelectual. Insisto en que nadie ha escuchado al intelectual. Tenemos que redescubrir el retorcimiento de los seres humanos. Yo cito a estos escritores no para refugiarme en su autoridad, sino sobre todo para decir qué extraño es que sigamos redescubriendo a cada paso lo mismo. Qué extraño es que redescubramos lo evidente. Qué extraño es que no nos hayamos convertido todavía en adultos psicológicos morales o psicológicos. Lo siento: me siguen sorprendiendo estas crueldades indescriptibles de los seres humanos.

- Mostrar el dolor. Hace treinta años dijo usted en Sobre la fotografía que la exhibición repetida del dolor anestesiaba la percepción.
- Siempre estoy en discusión conmigo misma. Hoy mismo ya me discuto cosas de este último libro. Imagínese lo que pienso de lo que escribí hace treinta años. Pero, en fin, creo que no es cierto que la exhibición de las imágenes del dolor anestesien la conciencia del hombre.

- Este punto de vista acabó convirtiéndose en un lugar común. Hay muchos directivos en los periódicos que se niegan a exhibir cadáveres invocando su punto de vista, aunque no sepan que es suyo.
- Sí, parece que ha llegado a convertirse en un lugar común.

- ¿Qué le hizo cambiar de opinión?
- La realidad. La imagen de Cristo, por ejemplo. ¿Cuántos años llevan sus fieles contemplando ese hombre ensangrentado, agonizante, desnudo, a tamaño natural? Si fuera cierto que nos acostumbramos al sufrimiento, hace mucho que los católicos habrían dejado de conmoverse. No lo han hecho. Esto es lo real. A veces tenemos que someter lo que pensamos a este tipo de verificaciones decisivas. Si te sientes comprometido con determinadas imágenes, las hayas visto una o cien veces seguirás sufriendo.

- Sí. Una imagen contemporánea, por ejemplo: el avión que va a estrellarse contra una de las Torres Gemelas.
- Sí, claro, nadie va a olvidarla.

- Esa imagen ha sido observada estéticamente. Sí, digamos "estéticamente".
- ¿Quiere decir que hay quien la ha visto bella?

- Sí, eso mismo.
- ¿Y?

- ¿Qué le parece?
- Todas las fotografías embellecen lo real.

- Yo le pregunto si es posible advertir ahí la belleza, aunque se trate de una belleza siniestra.
- Sí, es posible.

- ¿Pero el que mira no se ve automáticamente en el avión?
- Hummm... No, no creo que la gente se sienta dentro. La gente siente, como en la vieja frase de Aristóteles, lástima y terror. Pero de ahí no pasa. No creo que por mirar las fotos de los bombardeos de Madrid del 36 la gente se instale automáticamente en el Madrid del 36. No, no me lo creo. Es respetable esa actitud, pero no creo que sea la del común de las gentes. La gente ve una imagen y la juzga. La juzga, además, insisto, partiendo del principio de que cualquier foto embellece la realidad. Y sobre todo, aunque esté de moda ponerlo en duda, sabiendo perfectamente que una cosa es la fotografía y otra distinta lo real.

- En realidad lo que yo quería preguntarle es si la belleza es un término operativo en este tipo de imágenes.
- Una foto puede ser terrible y bella. Otra cuestión: si puede ser verdadera y bella. Este es el principal reproche a las fotografías de Sebastiao Salgado. Porque la gente, cuando ve una de esas fotos, tan sumamente bellas, sospecha. Con Salgado hay otro tipo de problemas. Él nunca da nombres. La ausencia de nombres limita la veracidad de su trabajo. Ahora bien: con independencia de Salgado y sus métodos, no creo yo que la belleza y la veracidad sean incompatibles. Pero es verdad que la gente identifica la belleza con el fotograma y el fotograma, inevitablemente, con la ficción.

- Hay en su libro párrafos violentos contra la françoiserie: Baudrillard, Glucksmann...
- Ja, ja, françoiserie. Es una visión muy provinciana de lo real. Lo real no es un simulacro. Desgraciadamente para muchas víctimas, lo real no es un simulacro. No creo que ese discurso merezca mucho más comentario.

- Es un discurso imperante en las universidades norteamericanas.
- Hay muchos otros discursos en América, y muy imperantes, que son despreciables.

- Usted suele hablar bien del periodismo. Más allá de sus simulacros, ¿cree que el periodismo nos ha hecho más solidarios al extender el dolor de los demás?
- Todo en el siglo veinte ha sido un arma de doble filo. También el periodismo. Es verdad que nos ha permitido saber de los otros, de sus tragedias y de sus necesidades. Pero también ha contribuido a una globalización cultural y moral que en buena parte está asentada sobre premisas falsas. El periodismo ha llenado nuestra vida de imágenes falsas. Es verdad: tenemos una idea de lo que pasa en el mundo como nunca nadie la tuvo antes. Pero a veces esa idea es demasiado nominal. Y se mezcla con la propaganda. Ya ve usted que voy de un extremo a otro. De un filo a otro. Aunque quizá lo peor de esta propaganda diseminada por el periodismo sea este mensaje: "Esto es lo que hay en el mundo, ahora ya lo conoces, pero poco puedes hacer para cambiarlo". Esta impotencia. Este aviso de que el conocimiento de las cosas no se transforma en una energía para cambiarlas. La posibilidad, incluso, de que tanto y tan variado conocimiento llegue a aturdirnos y a reforzar la impresión de que el cambio es más complejo de lo que es en realidad. Porque luego es cierto que observadas las cosas de cerca, una a una, no parecen tan complejas.

- Sí, la saturación, el agobio mediático.
- Y la posibilidad de que los horrores puedan acabar convirtiéndose en un espectáculo. Yo defiendo el periodismo. Soy una gran defensora del periodismo. Viví en Sarajevo al lado de los periodistas. Comprobé cómo trabajan. Puedo decir que la mayoría de ellos son gente honrada. Y, sobre todo, no son gente endurecida, como quiere el tópico, sino que tratan de contribuir con su trabajo a la mejora de las condiciones de vida generales. Cuando la gente habla de la corrupción del periodismo hay que mirar en muchas direcciones. También en la dirección de los propietarios de los periódicos. O sea que, en este sentido, Baudrillard y demás podrían tener su parte de razón, cuando sugieren que debido a esta corrupción el común de los hombres se vería en dificultades crecientes para distinguir entre las imágenes y la realidad. Pero esa visión siempre sugiere un menosprecio de lo real, y del que sufre lo real, falso: aun hipnotizada, drogada, la gente no pierde el sentido de lo real.

- La gente...
- Déjeme explicarle un anécdota significativa. Mire, después del ataque a las Torres Gemelas, varios grupos de personas que habían conseguido escapar fueron apareciendo por las calles. Los iban entrevistando las cámaras de televisión. Estaban todos ellos cubiertos de ceniza, agobiados, aterrorizados. Les ponían el micrófono en la boca y les preguntaban cómo se sentían, cómo había sido, esas cosas. Algunos de ellos explicaban: "Ha sido como una película". ¿Quiere eso decir que lo real y lo ficticio ya no se distinguen? En absoluto. Esa fue una interpretación muy extendida en aquellos días, pero falsa. Lo cierto es que cuando se produce un trauma de estas características se tarda un poco en absorber la realidad. Hace cien años estas gentes habrían dicho que era como un sueño. Hoy dicen que como una película. Pero a nadie de aquellos que salían se le habría ocurrido dudar de que aquello fuese cierto. Sólo decían que les sorprendía mucho que lo que habían visto en las películas se hiciese de pronto realidad. Era su forma de significar la magnitud de la catástrofe. No de significar sus dudas. Lo que importa de las personas son las experiencias propias. ¿Me deja que le cuente otra anécdota?

- Y mil que contara.
- 1969, en el sur de Marruecos. Pleno desierto. Una pequeña cabaña con luz eléctrica y un café con televisión. Armstrong acaba de pisar la Luna. Yo me acerco al hombre que sirve el café. Por la tele se ven los saltitos de los astronautas. Yo se lo comento al hombre: "¡Es fantástico, la gente está en la Luna!" Mueve la cabeza y dice que no. "¡Cómo que no!", le digo y casi le obligo a salir fuera, y mirar al cielo, donde brilla la Luna. "¡Están ahí!", le digo, señalando indistintamente la Luna y la televisión. El hombre se ríe, me mira y me dice: "¡Qué va: es sólo televisión!" En cierto modo está bien fiarse de las experiencias personales.

- Al final del libro dice usted que la guerra es inefable.
- Sí, me acuerdo.

- Es desmoralizador.
- ¿Por qué?

- Es desmoralizador que el arte no sirva en los momentos gigantescos.
- No es cero o cien. No se trata de que no sirva. Se trata de que cualquiera que haya visto la guerra sabe que su representación poco tiene que ver con ella. Sí, está Tolstoi, está Goya. Pero no estaban allí. El ruido, por ejemplo, el ruido de la guerra. Si no ha estado no puede imaginárselo. Como un concierto de rock en el que usted estuviera con la oreja pegada al altavoz y multiplicado ese ruido por cinco. ¿Donde está ese ruido? ¿En qué cine? ¿En qué sala de concierto? ¿En qué teatro? El arte sólo es un gesto en la dirección de esas experiencias. Un gesto solo, aunque imprescindible.

CINE RESISTENTE [SIC]

2008-01-31T17:04:00.001+02:00

[agradezco a manolo fernández-valdés, las imágenes
y todo lo demás también
porque puede presumir de poco
porque todo lo que toco se rompe]

SANCHO, MIRA EL CEL!

2007-11-29T10:34:00.000+02:00

CORTEN!

2007-11-26T21:12:00.000+02:00

a veces las cosas pasan delante de la cámara

DE LA DISTANCIA [2]

2007-11-23T19:19:00.000+02:00

MINUIT LUMIÈRE

2007-11-21T15:19:00.000+02:00

PATOS, SOL Y HIERBA

2007-11-18T21:21:00.000+02:00

TRAILER DE WILD TIGERS I HAVE KNOWN

2007-11-16T15:11:00.000+02:00

CAM ARCHER

2007-11-15T15:01:00.000+02:00

retengan este nombre:
cam archer

GRABACIONES CASERAS [CAPÍTULO1]

2007-11-13T14:35:00.000+02:00

JUEGO DE NIÑOS

2007-11-12T12:10:00.000+02:00

DE LA TEXTURA [2]

2007-11-08T21:21:00.000+02:00

...Y NO ERA UN SUEÑO

2007-11-05T09:56:00.000+02:00

AYER TUVE UN SUEÑO...

2007-11-04T02:54:00.000+02:00

LA RECUPERACIÓN SEMANAL DE LA INFANCIA

2007-11-03T15:21:00.000+02:00

ALLÍ LO DEJO

2007-10-31T20:11:00.000+02:00

DE LA TEXTURA

2007-10-25T17:59:00.000+02:00

DE LA PLASTICIDAD [II]

2007-10-22T12:31:00.000+02:00

DE LA PLASTICIDAD [I]

2007-10-21T21:09:00.000+02:00

LECCIÓN DE FUORI CAMPO [SIN LINK]

2007-10-18T14:33:00.000+02:00

LECCIÓN DE FUORI CAMPO

2007-10-17T14:37:00.000+02:00

clase magistral

LOS / LAS MARGENES

2007-10-15T02:39:00.000+02:00

buscar.
recuperar la imagen que se pierde.
que se oculta.
que chirría.
que no funciona.

HABÍA A LA DERECHA UNAS LACIAS HOJAS DE PALMERA

2007-10-14T14:12:00.000+02:00

[todos los mitos nacen de un recorte]

EPPUR SI MUOVE!

2007-10-12T23:12:00.000+02:00

CÓMO VER UN GOL DEL ALBINOLEFFE [EN MOVIMIENTO]

2007-10-11T21:34:00.000+02:00

se mueve

CÓMO VER UN GOL DEL ALBINOLEFFE

2007-10-10T21:30:00.000+02:00

[L]EARNING

2007-10-08T14:37:00.000+02:00

UN SOGNO USCITO DAL CASSETTO

2007-10-05T21:37:00.000+02:00

Albinoleffe: Un sogno uscito dal cassetto
Inviato da Tiziana Garofalo il 5/10/2007 17:56:17 (12 letture)

Se fosse davvero una favola potrebbe essere Cenerentola con la sola differenza che non vuole essere principessa per una sola notte. Non vuole svegliarsi dal sogno. Vuole continuare a farsi bella a farsi vedere bella e far innamorare la gente di lei. Non è una bella donna ma una bella società di calcio. Si chiama Albinoleffe ed è in testa alla classifica del campionato cadetto a braccetto con il Brescia.

In attesa dell’ottava giornata di campionato, sette partite altrettanti risultati positivi. 6 vittorie ed un solo pareggio. 12 gol fatti sette subiti. Alla guida colui che con la terra lombarda ha un feeling particolare: Elio Gustinetti. In questo inizio di campionato è sicuramente la formazione che più ha stupito per concretezza, cattiveria agonistica e voglia di giocare a pallone. Di colpo i fari del calcio si sono accesi e lei come la migliore delle protagoniste si è fatta trovare pronta. Anche l’anno sorso aveva fatto un buon campionato raggiungendo al salvezza parecchie giornate prima dell’ultima.

Per non parlare del periodo che tocca gli anni 2001-05 quando con Gustinetti in panchina vinse la Coppa Italia di serie C. Sembrerebbe un binomio perfetto quello tra il tecnico e la società capace di dare buoni frutti. Adesso anche se inciamperanno in qualche sconfitta sapranno di poter trovare nello spogliatoio quella giusta dose di ottimismo e di potenzialità che magari era solo rimasto un po’ inespresso negli anni. La vera forza di questa squadra dopo una società solida sono i giocatori.

Loro che vanno in campo a sudare, loro giovani che lavorano tutta la settimana per poi arrivare al sabato e mettere in vetrina la loro qualità e potenzialità. Fortuna aver trovato anche un gruppo di anziani (come dice Gustinetti) pronti e disponibili a fargli da chioccia E guai a chiedergli se sognano la serie A? Tutti in coro dicono che non è quello lì’obiettivo primario della squadra.

L’importante dicono è continuare a stare con i piedi per terra giocare divertirsi divertire e vincere. Sembrerebbe quasi una squadra d’altri tempi una di quelle che pensa solo a giocare ed invece è solo la realtà basta andare a Bergamo e vederla giocare.

Tiziana Garofalo

[leído en lospiraglio.it]

ÉSTOS SON LOS RESULTADOS

2007-10-03T19:52:00.000+02:00

ENCUESTA

2007-10-01T12:31:00.000+02:00

el pasado 26 de septiembre,
el portal www.yahoo.it,
viendo el sorprendente arranque de temporada del albinoleffe,
hizo la siguiente encuesta:

LOS VASCOS DE LA VALLE SERIANA

2007-09-25T22:14:00.000+02:00

Atalanta, una squadra da Champions
Albinoleffe, i baschi della Val Seriana

di Claudio De Carli - martedì 25 settembre 2007, 07:00
nostro inviato a Bergamo

Seconda forza, capitale del calcio italiano, Atalanta seconda in serie A a due punti dalla Roma dopo 4 giornate, Albinoleffe seconda in B a due punti dal Brescia dopo 5 giornate, imbattute, siamo all'epilogo ma Bergamo così in alto non la vedeva nessuno. Oggi l'Atalanta è in Champions, l'Albinoleffe in serie A, domani chissà perchè come dice Del Neri: «Nel calcio alle due del pomeriggio sei un fenomeno, alle cinque sei uno che non capisce niente».
Però Zampinha, come chiamano quel contorsionista di Zampagna qui a Bergamo, non ce l'ha nessuno e ora che hanno ritrovato anche Langella si può sognare: «Non è giusto stemperare l'entusiasmo dei tifosi - ammette Del Neri -, e io non lo faccio, godiamoci questo momento, qui stiamo facendo tutti il nostro dovere, poi se le altre fanno il campionato che devono fare, a noi resterà poca roba, ma per adesso va così». I tifosi guardano un po' di traverso, sono fatti così a Bergamo. Il presidente Ruggeri non era piaciuto in campagna acquisti, Simone Inzaghi e Costinha nemmeno, adesso si ritrovano Ferreira Pinto che devasta la fascia e l'argentino Talamonti che deprime gli avversari. Del Neri spiega che il gruppo c'è e forse la squadra è da decimo posto ma forse si può costruire qualcosa di buono: «Stiamo celebrando il centenario della squadra, c'è un grande passato, questo non è il Chievo, il quartiere è diventato una favola e non ce ne sarà mai un'altra, a Bergamo è diverso. Sono io lo psicologo della squadra, mi sento come se l'avessi sempre allenata». C'è anche un'immagine da recuperare, domenica con la Lazio c'era tensione nella tribuna vip, qualcuno se l'è presa con Lotito e si è messo a sfottere dopo il gol di Zampagna. Con l'albanese Tare si è quasi arrivati alle mani, poi anche un ex arbitro ci si è messo di mezzo, ha fatto il gesto dell'ombrello al presidente della Lazio e allora questo era troppo. Il segretario generale Giampiero Valenti dell'Atalanta è intervenuto: «Esca e si vergogni - ha urlato a Mario Mazzoleni, ex arbitro di A -. Esca».

[leído en il giornale.it]

LO QUE DICEN LAS IMÁGENES

2007-09-23T15:55:00.000+02:00

pese a haber sido expulsado por primera vez,
es quien ha sufrido la falta
quien rinde pleitesía,
quien ejecuta la reverencia
[ver contraplano]

no hay que olvidar
[de hecho, él lo tiene absolutamente presente]
tiene ante sí
a un CAMPEÓN DEL MUNDO.

Y EL CONTRAPLANO

2007-09-18T19:43:00.000+02:00

DEL PLANO...

2007-09-15T21:14:00.000+02:00

MEI POC CHE NISU

2007-09-01T09:34:00.000+02:00

[extraído de la página web de los tifosi del modena]

TEATRE LLIURE. SERIE FUORI CAMPO [5]

2007-08-29T22:20:00.000+02:00

TEATRE LLIURE. SERIE FUORI CAMPO [4]

2007-08-26T11:11:00.000+02:00

TEATRE LLIURE. SERIE FUORI CAMPO [3]

2007-08-22T22:18:00.000+02:00

TEATRE LLIURE. SERIE FUORI CAMPO [2]

2007-08-18T15:21:00.000+02:00

TEATRE LLIURE. SERIE FUORI CAMPO [1]

2007-08-15T22:16:00.000+02:00

OH, BENVINGUTS, PASSEU, PASSEU

2007-08-06T13:21:00.000+02:00

Triestina-AlbinoLeffe.
Pondría la mano en el fuego de que el partido no era a puerta cerrada.

[DE]FI[NI]CCION[ES] [y 2]

2007-07-09T02:27:00.000+02:00

oquedad

[DE]FI[NI]CCION[ES]

2007-07-08T14:26:00.000+02:00

fuori campo

SELCCIONADO EN BARDONECCHIA

2007-07-06T12:11:00.000+02:00

el proyecto COSE CHE ACCADONO [FUORI CAMPO] ha sido seleccionado para la undécima edición del DOC IN EUROPE, que está celebrándose en bardonecchia [italia] desde el día 4 al día 7.
aquí está la prueba.sin embargo, por unos imponderables, enrique baró ubach, el responsable del proyecto no ha podido asistir al match making.
otro día será.
para ver la información completa del festival, clica aquí

SUMMERTIME [TRÍPTICO ESTIVAL]

2007-07-05T10:03:00.000+02:00

"i wanna be ulrich seidl"

CANÍCULA

2007-07-04T14:51:00.000+02:00

["canícula". ulrich seidl, 2001]

DE LA DISTANCIA

2007-07-03T10:56:00.000+02:00

Hola. No me extraña nada que la gente muera en noviembre. Es un mes espantoso. El recuerdo más insignificante de cualquier verano pone -nostálgico a cualquiera. Ahí vemos el backstage del Benicàssim. Lo conoceréis, todo el mundo se cuela. Espero que la foto no sea considerada obscena por los jefes del fotolog. Son una modelos inofensivas que paran por allí. Inofensivas... que yo sepa.
La foto demuestra la distancia mínima que el fotógrafo fue capaz de guardar. Así no hay manera.
[señor chinarro]

visto en el fotolog del señor chinarro

ROSALES [Y 2: EXPERIMENTO]

2007-07-02T13:13:00.000+02:00

pongan en la barra de búsqueda
http://www.lasoledad.com
y vean como, automáticamente, se abre otra página.

ay! la soledad.
pobre rosales, un hombre con problemas.

ROSALES

2007-07-01T13:09:00.000+02:00

he buscado en google [imágenes] ROSALES.
la primera entrada es ésta:
esto ya es otra cosa.
ay! la soledad!
pobre rosales, un hombre con problemas.

MEANWHILE...

2007-06-30T21:00:00.000+02:00

puede que en los próximos días
la frecuencia del blog sea menor
meanwhile...

buen verano!

BÚSCAME EN LOS MÁRGENES

2007-06-29T18:00:00.000+02:00

LAS LÍNEAS DEL CAMPO YA ESTÁN MARCADAS

2007-06-28T22:00:00.000+02:00

ENTRE TÚ Y YO (4) [WINTERBOTTOM]

2007-06-21T18:41:00.000+02:00

ENTRE TÚ Y YO (3) [GIJÓN]

2007-06-20T22:55:00.000+02:00

ENTRE TÚ Y YO (2) [JOHN SAYLES]

2007-06-18T15:40:00.000+02:00

ENTRE TÚ Y YO (1) [HAL HARTLEY]

2007-06-17T13:28:00.000+02:00

BARRERA

2007-06-15T13:04:00.000+02:00

visto en el fotolog del señor chinarro

[L]EARNING

2007-06-13T19:34:00.000+02:00

DECÁLOGO BRESSON

2007-06-12T19:25:00.000+02:00

enviado por el amigo manolo fernández-valdés calderón
[a través de una chica que se llama marisol]
hace, hoy, un año y cinco días

I
La fuerza eyaculatoria del ojo.

II
El cine sonoro ha inventado el silencio.

III
Debussy tocaba con el piano cerrado.

IV
La imagen no tiene valor absoluto.
Imágenes y sonidos deberan su valor y su poder sólo al uso que tú les asignes.

V
La palabra más común, colocada en su lugar, de repente adquiere brillo. Tus imágenes deben brillar con ese resplandor.

VI
Traducir el viento invisible mediante el agua que se esculpe a su paso.

VII
Vencer las falsas potencias de la fotografía.

VIII
A falta de lo verdadero el publíco se apega a lo falso. La manera más expresionista en que la Falconetti lanzaba sus ojos al cielo, en el film de Dreyer, arrancaba lágrimas.

IX
Cézanne: "En cada pincelada arriesgo mi vida"

X
Mofáte de la mala reputación. Teme la buena que no puedas mantener.

Robert Bresson.
Notas sobre el cinematografo.
Era, México ,1979.
Ejemplar- 66.
Traducción Saúl Yurkiévich.

SILENCIO. HABLA BRESSON

2007-06-11T05:21:00.000+02:00

HERZOG SE COME SU ZAPATO

2007-06-10T14:37:00.000+02:00

werner herzog prometió comerse su zapato si su amigo errol morris lograba terminar el documental "gates of heaven".
errol morris acabó su película.
werner herzog se comió su zapato.

REFER[ENTES]

2007-06-05T02:35:00.000+02:00

entrevista a nacho vegas en "página 12"

"—En algunas canciones de tus primeros discos hay referencias a la heroína. ¿Cuánto de eso es personal?

NV: En mi vida, la heroína tuvo un papel relevante en su momento. Suelo relacionar todo con lo que significa hacer canciones, que son el único antídoto contra el tiempo que corre y que produce esa ansiedad permanente. El hecho de poder detener el tiempo con una canción que te emocione hace que te parezca que puedes disponer de la eternidad o algo parecido. Eso hace que sea tan importante la música. Y bueno, la heroína, en concreto, es una droga que te induce a un estado parecido, aunque luego tiene su parte más negra, porque te vuelve alguien que no sufre ni padece, pero tampoco se emociona. Hablar de heroína me pareció también una manera de hablar de un montón de sensaciones, de sentimientos extremos, de esta búsqueda que tiene el ser humano de un deseo que nunca tiene como consecuencia al placer, sino que es solamente una especie de alivio, que es lo que consiguen esas drogas.

—Hay una reacción contra eso en La pena y la nada: “Entre el dolor y la nada elegí el dolor”.

NV: Sí, sin dudas. Creo que es una frase de Faulkner. Y hay un proverbio oriental que dice que sufrir no es bueno, pero sí lo es haber sufrido. Digamos que, de alguna manera, el dolor te hace sentirte vivo. Y eso es lo importante en la vida. Lo peor es el aburrimiento, el tedio, que te hace parecer un cadáver en vida. Sentirte muerto en vida es mucho peor que el suicidio."

para ver la entrevista completa, clica aquí

MAS QUE FUTBOL, RE-PRESENTACIONES [13]

2007-05-29T14:16:00.000+02:00

PARALELISMO [MUNDO DE IMÁGENES]

2007-05-26T21:12:00.000+02:00

EN RESPUESTA AL COMENTARIO DE LA ENTRADA DE AYER

2007-05-25T12:15:00.000+02:00

en un comentario a la entrada de ayer,
edu adjunta la siguiente imagen y dice:

"Imagen Final Champions Milan-Liverpool

Acaso esta imagen no seria considerada Fuori Campo?? o quizás el Fuori Campo nos impone un sentido ético [adquirido de la realización televisiva inglesa] que nos impide mostrar la imagen. Dudar??? quizás."

sin duda, un pertinente comentario teniendo en cuenta la idiosincrasia del bueno de jimmy jump, un tipo anónimo que desde el fuera de campo irrumpe en campo con intención de hacerse ver. si bien es cierto que, como dice edu, su performance sólo tiene sentido si la realización televisiva cae en la trampa.
sí, diréis, pero en el estadio lo vio mucha gente. como el cabezazo de zidane, los desmarques de jimmy jump han sido concebidos para la sociedad del espectáculo, aquella en la que un afgano puede ver por televisión a un catalán saltando a un terreno de juego griego que dirime una batalla entre un equipo inglés [con españoles, holandeses, ingleses, algún danés, algún noruego...] y otro italiano [con holandés, checo y brasileños incluido].

más allá de valoraciones éticas, que la entrada en campo de jimmy jump quede, paradójicamente, [fuera de campo] hay que considerarlo un síntoma de los tiempos: ni ocupar el campo te asegura tus dos segundos de gloria. jimmy jump olvida que no es él quien genera la imagen. como siempre, hay otro que tiene el control.
parece que el pobre jimmy jump se tendrá que poner a trabajar.

REALIDAD VIRTUAL

2007-05-24T13:04:00.000+02:00

antes [o después, ahora no lo recuerdo] llegó lo de los reyes magos.
ay! santa inocencia la de nuestros años mozos!
reivindiquemos, más que el CREER, el CREER CREER!

EL PAISAJE DE LAS LIGAS MENORES

2007-05-23T12:57:00.000+02:00

fotos del muy recomendable libro del fotógrafo Hans Van der Meer
"EUROPEAN FIELDS: The Landscape of Lower League Football".

más fotos en su página web

OTRA VEZ NOSTALGIA...

2007-05-22T03:25:00.000+02:00

es viendo estas imágenes que puedo comprender que existo

UN NARRADOR DE HISTORIAS

2007-05-21T23:10:00.001+02:00

ayer hablaba de peter schols. hoy me gustaría seguir haciéndolo.

éstas son las cuatro fotos tomadas por peter schols de los últimos minutos de zidane como futbolista [presumiblemente las cuatro que se han publicado (cuanto menos, las que circulan con facilidad por internet)]. en estas cuatro fotos, schols demuestra, además de un oportunismo evidente [si quería plasmar la despedfida del francés, lo bordó, sino, lo bordó igualmente], una capacidad de síntesis envidiable. explica el final de Zidane en cuatro fotos [digamos tres, convendrán conmigo que las dos primeras son una].

creo que una de las moralejas [se pueden sacar tantas!] de las fotos [en especial, de LA foto] es que el campo de juego lo genera el balón pero el campo de acción es mucho más amplio.

revelarnos contra los preceptos civilizadores, recuperar los instintos: sacarnos burillas, bizquear, bostezar... MIRAR HACIA OTRO LADO.

tantos ojos y sólo tú, amigo peter, fuiste capaz de verlo. como diría zidane -bueno quizá él no- chapeau!

UNA IMAGEN...

2007-05-20T22:33:00.000+02:00

¿quién no ha[bía] visto aún esta imagen?
para quien no lo sepa es la ganadora del WORLD PRESS PHOTO 2006 en la categoría DEPORTES y el autor de la fotografía es este hombre

el fotógrafo holandés PETER SCHOLS.

Peter Schols me recuerda a Andrew Jarecki, el director de "Capturing the Friedmans", ya que nos enseñan una lección básica y en la que yo creo con los ojos cerrados: buscando algo, encontraron algo mejor.

Me explico, Peter Schols seguía a Zidane en su último partido [sólo así se entiende que este holandés disidente no estuviera siguiendo la dichosa pelotita] pero poco podía pre-ver que el francés le acabaría dando ese regalo. Tenacidad y paciencia [era el minuto 118 de partido].

Algo similar le sucedió a Andrew Jarecki que, curioso, quiso saber cómo era David Friedman, el payaso más popular de Nueva York. Poco podía pre-ver Jarecki que David formara parte de un clan, los Friedman, que también tenían un regalo para él: una historia in-creíble [en el sentido superlativo, absolutamente opuesto, en este caso, al literal]. Fue así como nació "Capturing the Friedmans".

Los regalos bienvenido sean pero la obstinación debe seguir ahí.

pd: en internet movie database, nos recuerdan que en el 2004, Andrew Jarecki rodó un corto de 20 minutos que se llamaba "Just a clown". Voilà!

MAS QUE FUTBOL, RE-PRESENTACIONES [12]

2007-05-19T13:43:00.000+02:00

MAS QUE FUTBOL, RE-PRESENTACIONES [11]

2007-05-18T23:38:00.000+02:00

NOSTALGIA

2007-05-17T01:36:00.000+02:00

DEL CABEZAZO DE ZIDANE A LOS 31 DE PERUGIA [PASANDO POR CAMORANESI]

2007-05-16T08:21:00.000+02:00

En abril del 2005, los videoartistas Douglas Gordon y Philippe Parreno decidieron seguir, única y exclusivamente, a Zinedine Zidane con 17 cámaras Súper 35 mm y HD durante los noventa minutos de un Real Madrid-Villarreal. Era Zinedine Zidane quien creaba el campo [de acción].
Un año después, en la final del Mundial de Alemania, en su último partido, Zidane dio un cabezazo a Materazzi. Probablemente a día de hoy no hay nadie que no haya visto esa imagen. Pese a que la pelota [auténtico generador de acción en un terreno de juego] no estaba allí, el enjambre de cámaras que allí había no podía permitirse el lujo de dejar fuera de los límites del plano una acción tan connotativa.
Aquello que entra en plano incluye, paradójicamente, todo aquello que es incapaz de contener.
En la final del Mundial, Italia era un país bajo sospecha. El caso Moggiopoli había sacudido al país y se estaba cobrando sus primeras víctimas: cinco campeones del mundo eran jugadores de la Juventus, vencedora de los dos últimos campeonatos, e iban a ser castigados a purgar sus pecados en la segunda división.
Dos de ellos decidían abandonar la nave. Otro, Mauro Germán Camoranesi, el 29 de julio del 2006, se revelaba contra ello con una frase que no deja de ser sintomática: “Yo soy campeón del mundo, no puedo jugar contra el AlbinoLeffe”.
Fue así como, gracias a Camoranesi, gracias a Moggi, gracias al descenso de categoría de la Juventus de Turín, el AlbinoLeffe entró en campo. Algunos medios de comunicación otorgaron sus cinco minutos de gloria al equipo de la provincia de Bergamo que, una vez superada la novedad, volvió a su confortable fuera de campo.

EL PRIMER TRAGO DE CERVEZA

2007-05-15T11:19:00.000+02:00

[cuando me pregunto por qué hacemos las cosas,
con frecuencia me viene a la cabeza
este texto de philippe delerm]

Es el único que cuenta. Los otros, son cada vez más largos, cada vez más anodinos, no dan más que una hinchazón tibia, una abundancia mal empleada. El último, quizás, se encuentra con la desilusión de terminar una apariencia de poder.
Pero, ¡el primer trago!, ¿trago? Ese comienza mucho antes del trago. Sobre los labios ya está ese oro espumoso, frescor amplificado por la espuma, después lentamente sobre el paladar felicidad tamizada de espuma. ¡Cómo parece largo ese primer trago! Uno la bebe rápidamente, con una avidez falsamente instintiva. En efecto todo está escrito: la cantidad no es ni mucha ni muy poca, lo que hace el comienzo ideal; el bienestar inmediato puntualizado por un suspiro, un chasquido de lengua, o un silencio que lo vale; la sensación engañosa de un placer que se abre al infinito... Al mismo tiempo, uno ya sabe. Todo lo mejor ha sido tomado. Uno coloca su vaso y lo aleja incluso un poco sobre el pequeño cuadrado de servilleta. Uno saborea el color, falsa miel, sol frío. Por todo ese ritual de prudencia y de espera, uno querría dominar el milagro que ocasiona el producirse y a la vez escaparse. Sobre el interior del vaso, uno lee con satisfacción el nombre preciso de la cerveza que uno acaba de ordenar. Pero el contenido y el recipiente pueden interrogarse, responderse interminable-mente, nada se multiplicará más. Uno querría guardar el secreto del oro puro, y encerrarlo en fórmulas. Pero delante de su pequeña mesa blanca salpicada de sol, el alquimista engañado no salva más que las apariencias, y bebe más y más cerveza con menos y menos gozo. Es una felicidad amarga: se bebe para olvidar el primer trago.

"el primer trago de cerveza y otros placeres de la vida"
delerm, philippe. ed. tusquets

GOL DE ITALIA [A POLONIA] EN EL MUNDIAL 82

2007-05-14T20:21:00.000+02:00

LEIDO EN "IT.SPORT.CALCIO.INTER-FC"

2007-05-13T14:22:00.000+02:00

Más opciones 29 jul 2006, 13:33
Grupos de noticias: it.sport.calcio.inter-fc
De: "Silvio Ripamonti"
Fecha: Sat, 29 Jul 2006 11:33:22 +0000 (UTC)
Local: Sáb 29 jul 2006 13:33
Asunto: (OT) Niente albinoleffe per noi
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Ibra e Camoranesi salutano la Juve
"Nessuna intenzione di giocare in B"
Nonostante Deschamps abbia negato qualsiasi altra partenza da Torino,
Ibrahimovic e Camoranesi puntano i piedi e sono pronti a dire addio alla
Juve. Il campione del mondo, intervistato dalla tv argentina Espn, ha
infatti confessato: "Giocare contro l'Albinoleffe in B? Sinceramente non
ho intenzione di farlo". Per lo svedese parla il suo procuratore Raiola:
"Mi sembra evidente che Zlatan non ha voglia di giocare in B".

"Braccio di ferro a Torino". Non è il titolo di un nuovo film, ma quello
che nei prossimi giorni sembra profilarsi all'orizzonte fra alcuni
giocatori bianconeri e la dirigenza. Anzi, più che la dirigenza, il
tecnico Deschamps. Il francese infatti ha ribadito a più riprese che
nessun altro giocatore lascerà Torino, a prescindere dalla serie B, anzi
arriveranno due o tre acquisti per potenziare la squadra e risalire
subito in A nonostante il meno 17.
Ma in casa bianconera c'è più di qualcuno che non la pensa proprio così.
Due nomi su tutti: Mauro German Camoranesi e Zlatan Ibrahimovic. I due
hanno infatti confessato di voler lasciare Torino perchè la B non è
un'ipotesi che rientra nei loro programmi. Intervistato dalla tv
argentina Espn, il campione del mondo ha confessato: "Uno fa un grande
sacrificio per giocare a certi livelli: gli stadi, le coppe ti fanno
sognare. E poi all'improvviso perdi tutto? Con tutto rispetto, adesso
noi dovremmo giocare con l'Albinoleffe, con stadi di....20.000 persone.
Sinceramente io non ho intenzione di farlo. Appena sarà possibile
parlerò con la società e deciderò ma il mio obiettivo è giocare in una
squadra forte che punti alla finale di Champions League. Il paese non mi
interessa". Parole che stridono con quelle pronunciate da Deschamps,
come del resto quelle di Mino Raiola, procuratore di Ibrahimovic, che ha
ammesso: "Mi sembra evidente che Zlatan non voglia giocare in B e la
Juve dovrà prenderne atto. Cercheremo una via d'uscita".

Ora resta da vedere quale sarà la linea adottata dalla dirigenza, anche
se i movimenti di mercato e le voci di radiomercato lasciano ipotizzare
una partenza dei due. Al posto dell'italoargentino è infatti già
arrivato Marchionni, che sarebbe un lusso tenere in panchina in B,
mentre per l'attacco si cerca con insistenza Bonazzoli della Samp, che
sarebbe interessata a Olivera e Palladino. Bonazzoli in realtà è più
simile a Trezeguet come tipo di gioco, ma per il francese salgono le
chance di vederlo continuare in bianconero. Anche se nella città nella
Mole, la sceneggiatura di "Braccio di ferro a Torino" deve ancora essere
completata.

Personalmente non capisco questa spocchia: l'albinoleffe è una buona
squadra...

--
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Más opciones 29 jul 2006, 13:41
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De: bissNOS...@gawab.com (Asterisk)
Fecha: Sat, 29 Jul 2006 13:41:19 +0200
Local: Sáb 29 jul 2006 13:41
Asunto: Re: (OT) Niente albinoleffe per noi
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Silvio Ripamonti ha scritto:

> Il campione del mondo, intervistato dalla tv argentina Espn, ha
> infatti confessato: "Giocare contro l'Albinoleffe in B? Sinceramente non
> ho intenzione di farlo".

Ecco, questa è una dimostrazione di come certi giocatori siano uomini
veramente di merda. Posso capire Ibracoso, che alla Juventus c'è stato due
anni e la sua reputazione se l'era comunque costruita all'Ajax.
Camoranesi, invece, prima di andare alla Juventus, era una cacchina
ambulante sulla fascia. Alla Juventus deve tutto: fama, soldi, la
nazionale.
Non dico che doveva restare (anche se da un punto di vista morale sarebbe
stato IMHO doveroso), ma almeno evitare di andarsene con questa battuta
strafottente.
Ecco, spero sinceramente che a Branca e Mancini non venga l'idea di
assumere una cotal merda schifosa.

--
biss

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MdM
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Pericolo! Asterisk! Non va. Fischi per lui: > Ecco, questa è una dimostrazione di come certi giocatori siano uomini > veramente di merda. Posso capire Ibracoso, che alla Juventus c'è stato > due anni e la sua reputazione se l'era comunque costruita all'Ajax. > Camoranesi, invece Perché, Zambrotta non poteva fare il bel gesto? Dalla Juve ha avuto non tutto: di più. Sì, certo, la Champions alletta... -- Devi usare un pollo, se me la vuoi tastar. MdM
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De: "MdM"
Fecha: Sat, 29 Jul 2006 13:46:35 +0200
Local: Sáb 29 jul 2006 13:46
Asunto: Re: (OT) Niente albinoleffe per noi
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Pericolo! Asterisk! Non va. Fischi per lui:

> Ecco, questa è una dimostrazione di come certi giocatori siano uomini
> veramente di merda. Posso capire Ibracoso, che alla Juventus c'è stato
> due anni e la sua reputazione se l'era comunque costruita all'Ajax.
> Camoranesi, invece

Perché, Zambrotta non poteva fare il bel gesto? Dalla Juve ha avuto non
tutto: di più.

Sì, certo, la Champions alletta...

--
Devi usare un pollo, se me la vuoi tastar.
MdM

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MdM ha scritto: > Perché, Zambrotta non poteva fare il bel gesto? Dalla Juve ha avuto non > tutto: di più. vero. Ma perlomeno non ha fatto battute del cazzo. > Sì, certo, la Champions alletta... Insomma, le coordinate sono un pochino diverse. Per Zambrotta il passaggio al Barcellona può essere visto in chiave di avanzamento professionale verso una società che è comunque, oggettivamente, più prestigiosa. Camoramerda, oltre alla battuta, non ne ha fatto un problema di collocazione a una specifica squadra. Ha fatto un discorso in pratica tipo "ovunque tranne qui". -- biss questo articolo e` stato inviato via web dal servizio gratuito http://www.newsland.it/news segnala gli abusi ad a...@newsland.it

Más opciones 29 jul 2006, 13:53
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De: bissNOS...@gawab.com (Asterisk)
Fecha: Sat, 29 Jul 2006 13:53:27 +0200
Local: Sáb 29 jul 2006 13:53
Asunto: Re: (OT) Niente albinoleffe per noi
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MdM ha scritto:

> Perché, Zambrotta non poteva fare il bel gesto? Dalla Juve ha avuto non
> tutto: di più.

vero.
Ma perlomeno non ha fatto battute del cazzo.

> Sì, certo, la Champions alletta...

Insomma, le coordinate sono un pochino diverse. Per Zambrotta il passaggio
al Barcellona può essere visto in chiave di avanzamento professionale
verso una società che è comunque, oggettivamente, più prestigiosa.
Camoramerda, oltre alla battuta, non ne ha fatto un problema di
collocazione a una specifica squadra. Ha fatto un discorso in pratica tipo
"ovunque tranne qui".

--
biss

ISH
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De: ISH
Fecha: Sat, 29 Jul 2006 14:00:16 +0200
Local: Sáb 29 jul 2006 14:00
Asunto: Re: (OT) Niente albinoleffe per noi
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In data Sat, 29 Jul 2006 13:41:19 +0200, Asterisk ha scritto:

>> Silvio Ripamonti ha scritto:
>> Il campione del mondo, intervistato dalla tv argentina Espn, ha
>> infatti confessato: "Giocare contro l'Albinoleffe in B? Sinceramente non
>> ho intenzione di farlo".
> Ecco, questa è una dimostrazione di come certi giocatori siano uomini
> veramente di merda. Posso capire Ibracoso, che alla Juventus c'è stato due
> anni e la sua reputazione se l'era comunque costruita all'Ajax.
> Camoranesi, invece, prima di andare alla Juventus, era una cacchina
> ambulante sulla fascia. Alla Juventus deve tutto: fama, soldi, la
> nazionale.
> Non dico che doveva restare (anche se da un punto di vista morale sarebbe
> stato IMHO doveroso), ma almeno evitare di andarsene con questa battuta
> strafottente.
> Ecco, spero sinceramente che a Branca e Mancini non venga l'idea di
> assumere una cotal merda schifosa.

Del Piero ne esce da grande uomo, mi era simpatico prima( l'unico ), ora
ancor di +
--
[ ISH ]

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A VECES HABLAN DE ELLOS EN TELEVISIÓN

2007-05-12T19:43:00.000+02:00

ENTUSIASMO

2007-05-11T19:12:00.000+02:00

WM

2007-05-10T19:23:00.000+02:00

siempre había oído decir a mi padre de que antes los equipos jugaban con el esquema WM.
no entendí nunca a que se refería.
hasta el otro día.

en este esquema,
Sorín, Mertesacker, Pirlo, Cannavaro, Zambrotta serían la W
Maniche, Torres, Zidane, Klose, Vieira serían la M

UNA [LA] IMAGEN EN CAMPO

2007-05-09T18:15:00.000+02:00

MAS QUE FUTBOL, RE-PRESENTACIONES [10]

2007-05-08T19:22:00.000+02:00

MAS QUE FUTBOL, RE-PRESENTACIONES [9]

2007-05-07T14:12:00.000+02:00

OTRO EJEMPLO DE LO QUE NO SERÁ "COSE CHE ACCADONO [FUORI CAMPO]"

2007-05-06T21:16:00.000+02:00

UN EJEMPLO DE LO QUE NO SERÁ "COSE CHE ACCADONO [FUORI CAMPO]"

2007-05-05T14:00:00.000+02:00

EL NIÑO DEL CHUBASQUERO AZUL

2007-05-04T19:41:00.000+02:00

¡cómo entramos, de repente, en la vida de los otros!
¿cuántos años tendrá, hoy en día, el niño del chubasquero azul?
¿será de murcia? ¿de zaragoza?
tal vez, la respuesta sea que ese niño podría ser yo.

MAS QUE FUTBOL, RE-PRESENTACIONES [8]

2007-05-03T13:34:00.000+02:00

para mí, los cromos siempre fueron,
más que una representación fidedigna de la realidad,
un mundo lleno de posibilidades.

un lugar donde RAMÍREZ llegaba al córner jugando con el ZARAGOZA

y, acto seguido, centraba como jugador del MURCIA

pd: tengo que reconocer que, de pequeño, siempre creí que eran gemelos.

LA RECUPERACIÓN SEMANAL DE LA INFANCIA

2007-05-02T13:23:00.000+02:00

JORNADA DE REFLEXIÓN

2007-05-01T19:27:00.000+02:00

por recomendación de ricardo iscar,
hace aproximadamente un año,
leí este artículo.

el otro día,
hablando con manolo fernández-valdés calderón
volvió a salir a colación.

como muy bien dice bru de sala en el paréntesis final
(todo lo dicho vale para el cine,
si cambiáis frase por plano).
pues eso.

MAS QUE FUTBOL, RE-PRESENTACIONES [7]

2007-04-30T21:10:00.000+02:00

MAS QUE FUTBOL, RE-PRESENTACIONES [6]

2007-04-29T19:35:00.000+02:00

GRUÑIDO

2007-04-28T19:27:00.000+02:00

[por recomendación del amigo manolo fernández-valdés calderón]

Había que ver las caras al día siguiente, cuando el estupor empezaba a disiparse y la magnitud del desastre se perfilaba con claridad. La avalancha de chistes (el patrocinio de Seven Up...) y el sarcasmo de los rivales dolían, pero lo que más oprimía el pecho era la conciencia del pecado indeleble. Pasarán los años y el 7-1 seguirá ahí, una mancha eterna en los anales. Luciano Spalletti quiso que la plantilla al completo diera la cara y cada uno farfulló el mantra que le correspondía: "Hay que preservar la unidad" (Totti), "Todo nos salió mal y a ellos todo bien" (Panucci), "con el 2-0 tuvimos demasiada prisa por marcar" (De Rossi), "nos faltan suplentes" (Spalletti). Qué se le va a hacer. La mecánica más fina del calcio reventó en Old Trafford: un muelle por aquí, una tuerca por allá. Un reloj destripado. Una lástima.

Por alguna razón, el desastre del Roma en Manchester y el éxito del Milan en Múnich generaron una misma reflexión, quizá deprimente, en numerosos comentarios: el hombre que marca la diferencia, el futbolista italiano más relevante en el calcio de hoy, es uno de esos tipos tan listos que prefieren pasar por tontos, torpes y obcecados. Se trata, como es obvio, de Gennaro Gattuso.

Él sigue empeñado en preservar su mala fama. Tras un partido de Italia en el pasado Mundial, un periodista le comentó que había sido el jugador más destacado de la selección. Cualquier otro habría respuesto con una ñoñez de manual. Gattuso, no. "No empecemos insultando al fútbol", masculló. Pero la evidencia empieza a ser demasiado meridiana como para ocultarla tras un par de gruñidos. El mismo Carlo Ancelotti lo reconoce: "En una escala del 1 al 10, la importancia de Gattuso en el Milan es de 10. Gattuso es el alma del equipo".

Los amigos le llaman Rino. Los tifosi, Ringhio (gruñido). Los puristas del fútbol le retirarían, si pudieran, la licencia federativa. Muchos le consideran un descendiente no evolucionado de los Stiles, los Vogts, los Stielike: perros de presa, sicarios al servicio del técnico. El respeto que se le depara en el vestuario de Milanello indica, sin embargo, que Ringhio es algo más que eso. Gattuso convive con un tótem viviente como Maldini, un delineante mudo como Pirlo, un ególatra hiperactivo como Seedorf y un par de talentos como Kaká y Ronaldo y, cuando él habla, los demás escuchan. Cuando grita, los demás reaccionan. Cuando bromea, los demás ríen.

Su presencia basta para relajar tensiones. Como Goliath para el Capitán Trueno, Biscúter para Carvalho, Sancho Panza para el Quijote o Haddock para Tintín, representa la comedia, la humanidad, el alma. Nació en Marina de Schiavonea, Calabria profunda, y cuando le fichó el Glasgow Rangers cenaba cada noche en un restaurante italiano; se casó, como corresponde, con la hija del dueño y, a su regreso a Italia, se construyó una mansión de indiano en Marina de Schiavonea.

Un futbolista con barba es ridículo o especial. Sólo se recuerdan los especiales: el último Best, el gran Hulshoff del Ajax, el belga Gerets, el doctor Sócrates. Con su barba, su autoironía, sus pies cuadrados y sus ojos de Martínez Soria, Ringhio parecía condenado al chiste. Se ha convertido, en cambio, en una prueba viviente de que en el fútbol, como en cualquier otro oficio, es posible aprender y mejorar, incluso cuando el talento natural es limitado. Gennaro Gattuso, campeón del mundo, de Europa y de Italia, se retirará algún día con un palmarés asombroso.

Un secreto: no tiene los pies cuadrados. Un dato estadístico: no es un jugador violento. Una evidencia: a él nunca le meterán siete.

[también puedes leerlo en la página de "el país"]

MAS QUE FUTBOL, RE-PRESENTACIONES [5]

2007-04-27T01:01:00.000+02:00